第211章 歌声演绎（2/2）
这其实很好理解。在他们的记忆中，这是一段很长的历史。所谓的演员，就是一个职业。
在那动荡的年代，战乱不断。一座被敌人团团围住的城市，这个演员很出名，是个备受瞩目的演员。
当入侵者占领了这个城镇之后，他们要求剧团为他们表演，并且点名要那个演员。
要不然，就把整个剧院都给烧光。面对这样的恐吓，演员没有任何的迟疑。
他站在台上，衣袂飘飘，唱着动人的歌谣，让入侵者们都沉浸其中。
片刻后，大家都看得如痴如醉。当入侵者全神贯注地欣赏表演的同时，他站在舞台上，大声地喊道：“点燃！”
等到对方发现的那一刻，一切都太迟了。
大门紧闭，剧院坍塌，烈焰中，仅有那个有名的演员还在唱歌。
在古代，戏人被称作下九品。可就算是这样，就算是最低贱的古代演员，在面对国家和正义的时候，也知道自己国家的中流砥柱！就像这首诗里写的那样，我不能忘记我的国家！
至于现在的情况，林舟继续沉浸在歌声中。
就在这时，异变突起。
林舟突然提高了嗓门，紧接着，一阵激昂的歌声响起。
“观众席上的人，从来没有变过。”
“有人在高声歌唱，伤心的离愁曲。”
“爱的文字很少，她要用鲜血来表达。”
“一场戏，一场戏，一场戏，一场戏，一场戏！”
此言一出，全场众人都是大吃一惊。
太厉害了！这一幕，简直是匪夷所思！
这首歌，无论是歌词还是曲调，都让人叹为观止。
这一首歌曲，并不是单纯的爱情故事，而是用一个演员的生命，来演绎一个演员的人生。
简单的几个字，却将一名演员的人生演绎得淋漓尽致。
俗话说的好，演员是没有感情的。但是，演员就是演员！就像是一首歌，把所有的情绪都隐藏在了尘埃之中，一个演员的生命就是在扮演一个人。
在过往的生命面前，在无法留住的命运面前，他们只能选择微笑着，将一切的真实埋葬在自己的内心，隐藏在自己的化妆之下。
戏子，虽说身份低微。但是，他们也用自己的方法，来表现自己的爱国情怀。和林舟现在的情况差不多。他不是一个歌唱家，而是一个娓娓道来的人，将那个演员的身世娓娓道来。他让大家明白，演员也是有感情的，也有爱情的，也有悲伤的，也有喜悦的。
可能有些人不明白。不过，他们也不想要其他人的谅解。所有人都憋着一口大气也不敢喘，唯恐惊动了林舟。
当那句话悠悠飘入耳中，众人皆是一怔。
刹那间，一种难以言喻的敬意，自心底油然而生，弥漫至全身，仿佛是对这个国家璀璨瑰宝的无声致敬。
无需华丽的服饰点缀，无需繁复的剧本编排，仅凭那质朴无华的演绎，便能触动人心最柔软的部分。
然而，一旦失去了对这份文化精华的敬畏与尊重，所有的美好都将如梦幻泡影，转瞬即逝。
随着最后一个音符缓缓落下，林舟的语气突然一转，如同平静的湖面被投入一颗石子，激起层层涟漪。他继续说道：“一往情深，一朝为梦。”
紧接着，一句充满韵味的歌词脱口而出：“来者是谁……”
这突如其来的转折，如同戏剧中的一抹亮色，让人眼前一亮。
原来，这是从经典剧目《桃花扇》中汲取的灵感，经过他的巧妙融合，竟与整首歌浑然天成，毫无违和之感。
此刻，那些专业人士无不瞪大了双眼，满脸的不可思议。他们深知林舟在唱词方面的造诣，却从未料到，他竟能如此大胆地将戏剧元素与流行音乐完美结合，创造出一种全新的艺术形式。
一时间，一幅幅生动的画面在他们脑海中浮现：舞台上，一位演员正深情演绎着《桃花扇》的经典片段，而林舟的歌声，则如同一条无形的纽带，将两者紧紧相连，共同编织出一幅幅动人的画卷。
“我去，这首《昆曲》真是绝了！”一位观众忍不住惊呼出声。
紧接着，赞叹声此起彼伏：“真想不到，竟然还有一个对戏剧如此了解的年轻人。”
“没错，《赤伶》给我们的震撼实在是太大了。”
“好一曲《桃花扇》！和这首歌混在一起，一点都不刺眼，还挺吸引人的！”
台上，几位受邀而来的戏剧大师也纷纷发表了自己的看法。他们毫不吝啬地给予了这首歌曲高度的评价，称赞之声不绝于耳。
而在直播平台上，网友们的留言更是如潮水般涌来，充满了对林舟的赞叹与喜爱。
“我擦！这是在演戏吧！”
“好厉害，林舟唱的那首歌真是如诗似幻。”
“牛逼，牛逼，牛逼！”
“好厉害的林舟！真是一首好歌！”
直播间里，观众们纷纷留言，表达着对林舟的喜爱与敬佩。
虽然他们可能并不完全理解这首歌背后的深意，但那份纯粹的艺术享受，已经足以让他们为之倾倒。
随着表演的深入，林舟再次回归到了平常的语气之中。没有过多的修饰，只有那柔和而富有感染力的声音，如同春风拂面，让人感到无比的安心与舒适。
他缓缓唱道：“一曲，一曲，一曲。与我何干？一声一声，一声钟，一声钟。你以为你是在演戏吗？我习惯于用脂粉来掩饰自己的情绪。陈词唱成什么样，白骨青灰烬都是我的。风起云涌，战火焚尽。纵然没有人认识我，我也不会忘记为国家着想！”
歌声中，既有对戏剧艺术的深情告白，也有对家国情怀的深刻表达。
当最后一个音符落下，林舟的声音再次拔高，伴随着那激昂的旋律，他唱出了那句令人热血沸腾的歌词：“等你表演完了，我上台！别嘲笑戏子，别嘲笑人的胡闹。也问过黄昏，也曾高歌起过兴衰。大道是无情的，大道是有感情的。大道是有情的，你要想清楚……”
对于那些真正懂得戏剧的人来说，这首歌无疑是一首充满深意的佳作。它不仅仅是对戏剧艺术的赞美与传承，更是对人生哲理的深刻探讨。
林舟用他那独特的嗓音和深情的演绎，将这首歌的每一个字、每一句话都诠释得淋漓尽致，让人为之动容。
随着歌声的再次响起，林舟的表演也达到了一个新的高潮。他唱道：“等你表演完了，我上台！别嘲笑戏子，别嘲笑我的可笑。也曾经问自己，自己是不是已经长大了，也曾经高歌一曲，歌颂着祖国的荣光。道如何有感情，如何思考，这是一件很困难的事情。”
那一刻，全场寂静无声，所有人都沉浸在林舟的歌声之中，仿佛被带入了一个梦幻般的世界。他们静静地聆听着，感受着那份来自心底的震撼与感动。
当歌声终于落下帷幕，全场爆发出了雷鸣般的掌声和喝彩声，经久不息。
而在这场表演中，有一位特殊的观众——一位在京剧院享有盛誉的老艺术家。他坐在台下，静静地聆听着林舟的演唱，眼中闪烁着激动的光芒。
这位老者一生致力于京剧艺术的传承与发展，是京剧界的一代宗师。
然而，随着岁月的流逝，他逐渐感到力不从心，对于京剧的未来也充满了担忧。
他害怕自己的艺术会随着自己的离去而逐渐消逝，更害怕无法面对那些曾经教导过自己的师父和先祖。