第237章 考试结束（1/2）

真正磨人的硬仗，是第二天的全天闭卷笔试。

音乐学院的理论考场，纪律严得像军事基地。

考生桌上只允许摆谱纸、铅笔和计算器，手机、书本、笔记全部统一上交封存，全程有专人巡逻监考，作弊？想都别想。

整场考试四个小时，核心考察两大板块：高级配器对位和现代曲式实务拆解，全是博士级别的高难度内容。

声部错误、和声偏差、配器逻辑漏洞，随便哪一项出了问题都会被扣分，直接影响升学绩点。

前面的基础题型都是日常反复训练的内容，四声部对位、管弦乐配器拓展，拼的就是细心和基本功。

大家答得都差不多，拉不开什么分差。

真正的杀招，在最后一道压轴大题。

程一翻开试卷最后一页，

试卷直接附上了《oontide》的完整缩谱，要求考生现场拆解整首曲子的编曲结构，分析和声和声场的短板缺陷.

再结合古典作曲技法，写出三套完整、可以直接落地使用的改编优化方案。

程一看了看周围，旁边几个同学的脸都绿了。

一个扎马尾的白人女生咬着笔帽，眉头皱得能夹死苍蝇，小声嘀咕了一句：“这什么鬼……《oontide》又不是古典曲目，拿这个来考对位分析？”

“嘘——”监考老师瞪了她一眼。

考场里只剩下铅笔划过纸面的沙沙声。

大多数同学都在死搬课本理论，分析内容干瘪空洞，答案千篇一律，完全停留在书本知识点上，跟真实的音乐行业市场严重脱节。

程一的答卷跟他们完全不在一个层面上。

她本身就是成熟的制作人和编曲人，常年对接商业单曲制作，太懂流媒体热单的制作逻辑了。

她不仅精准找出了谱面上的乐理漏洞，还一针见血地点出了这首歌为了适配短视频传播、刻意简化编曲层次的行业取舍。

书本的学术理论和真实的市场规则，被她结合得恰到好处。

三套改编方案各有特色，

第一套偏向古典交响风格，管弦乐编制拉满，厚重又有气势。

第二套保留流行质感，优化了细节处理，更适合现在的市场审美。

第三套主打氛围感编曲，用音色和空间感营造情绪，很适合做影视配乐。

每一套都逻辑通顺、落地可用，轻轻松松就把其他同学的刻板答案甩出去几条街。

四个小时的考试时间，程一全程状态在线，写满了厚厚一叠谱纸和答题纸。

卷面干净整洁，几乎没有涂改痕迹，思路从头到尾都清晰顺畅，一点儿没卡壳。

交卷的时候，旁边那个扎马尾的女生凑过来看了一眼她的卷子，眼睛都瞪圆了：“你写了这么多？！”

程一把卷子递上去：“还行吧。”

“还行？我那最后一道题就写了一页半，实在编不下去了。”

“没事儿，”程一笑笑，

“教授主要看思路，不一定非要写满。”

女生一脸“你在逗我吗”的表情。

笔试结束，紧接着就是整场考核最难、最考验真本事的环节，现场即兴口试。

这个环节没有任何提前备考的机会，教授现场出题，考生当场构思、当场弹奏创作。

是真功底还是假把式，一上手就全暴露了。

候场区的气压低得可怕。

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